专辑简介:钢琴家奥利弗·特里布尔(Oliver Triendl)和小提琴家伊莎贝尔·凡·库伦(Isabelle van Keulen)在此演绎了一位默默无闻的俄罗斯作曲家的全部作品:格里戈里·弗里德(1915-2012)。这些作品的创作时间跨度从40年代末到70年代初,风格各异,令人想起肖斯塔科维奇和施尼茨克。奥利弗·特里布尔:我第一次接触格里戈里·萨穆伊洛维奇·弗里德的器乐作品大约是在15年前。当时,西科尔斯基音乐出版社的前社长汉斯·乌尔里希·杜菲克(Hans-Ulrich Duffek)向我展示了这位几乎无人知晓的作曲家的一些室内乐和管弦乐作品的乐谱。我对弗里德音乐的热情引起了斯蒂芬·朗(Stefan Lang)的注意,音乐界的许多重要发现都要归功于他——因此我们两人还制定了录制这位长期被忽视的作曲家作品的计划。通过弗里德的小提琴和钢琴作品,我们可以追溯到作曲家二十五年来的风格发展。因此,虽然他早期的作品继承了肖斯塔科维奇的传统,但他后期的作品在风格上更接近埃迪森·杰尼索夫、索菲亚·古拜杜丽娜和阿尔弗雷德·施尼特克的作品。伊莎贝尔·范库伦:2019年夏天,奥利弗设法收集到了弗里德的许多小提琴和钢琴乐谱,我们组织了一次“通读”讨论,在这次讨论中,我们俩都被这首令人难以置信的音乐作品而折服....,其力量和多样性让我们数次落泪。无论是小提琴奏鸣曲和小品,还是中提琴小品(将在即将发行的唱片中发行),都见证了这位作曲家的深沉敏感和深沉忧伤;音乐有时线条绵长得令人难以忍受,充满了巨大的张力,但随后又变得轻松起来。作曲家简介:格里戈里·萨穆伊洛维奇·弗里德(Grigory Samuilovich Frid)出身于犹太知识分子家庭:他的父亲是一名音乐记者,也是《Teatr》杂志的创办人和编辑;他的母亲是一名钢琴家,毕业于圣彼得堡音乐学院,是弗里德的第一位老师。1932年,弗里德进入莫斯科音乐学院附属音乐学院学习,师从作曲家、复调音乐家和理论家利廷斯基。1935年,他成为音乐学院的正式学生,从1937年起师从维萨里翁·谢巴林(1937-1939年,1945-1948年)。很快,他就展现出了组织才能:在他的倡议下,学生钢琴家斯维亚托斯拉夫·里希特(Svyatoslav Richter)和阿纳托利·维捷奥尼科夫(Anatoly Vedyornikov)等人成立了一个小组,演奏马勒、斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫、克雷内克、理查德·施特劳斯和其他当代作曲家的作品,这些作品在苏联音乐家中大多默默无闻。在这些年里,他与同窗好友、音乐学家伊萨克·施泰曼(Isaak Shteynman)一起前往北极,在那里录制了亚马尔地区恩茨人的歌曲。弗里德于1939年毕业,随即被征召入伍;从1942年到二战结束,他一直是西部前线一个民间乐团的成员。之后,他继续在音乐学院学习(1947-1952年),并于1965年组织了莫斯科青年音乐俱乐部,隶属于作曲家联盟。艺术家简介:作为世界级的小提琴家和小提琴手,富有魅力的伊莎贝尔·凡·库伦(Isabelle van Keulen)在许多著名的音乐会舞台上享有盛誉。她密切参与着当代音乐的表演—— 在世作曲家的作品总是定期出现在Keulen的曲目中——但室内音乐也是她演奏音乐作品的核心。她与Leif Ove Andsnes,Håkan Hardenberger,Gidon Kremer,Heinrich Schiff和Thomas Adès等知名艺术家朋友和同事合作,她也刚刚宣布成为Leopold弦乐三重奏的新小提琴手。同时,她还与荷兰音乐家Ronald Brautigam保持着非常成功的二人组合,出现在伦敦和其他地方的音乐厅。他们之前在Challenge厂牌录制的专辑是对埃尔加,格里格和西贝柳斯的纪念日致敬,该作品也被评为BBC音乐杂志的“选择奖”。很难想象有谁能比钢琴家奥利弗·特里布尔(Oliver Triendl)更热衷于为那些被忽视和很少被演奏的作曲家服务。他孜孜不倦地致力于浪漫主义和现代音乐的创作,这在他的 100 多张唱片中都有所体现。他的曲目范围无疑是独一无二的,包括约 90 首钢琴协奏曲和数百首室内乐作品。在许多情况下,他是第一个将这些作品搬上舞台或录制成唱片的人。作为独奏家,奥利弗曾与许多著名乐团合作演出。其中包括班贝格和慕尼黑交响乐团、慕尼黑广播交响乐团、柏林广播交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、德国广播爱乐乐团、德国莱茵兰·法尔茨州爱乐乐团和巴伐利亚广播室内管弦乐团、萨尔茨堡莫扎特管弦乐团、荷兰交响乐团等。干逼毛片操
对于中国音乐来说,五千年文化,九百六十万平方公里,五十六个民族,数百种民族乐器,近千种戏曲剧种,构成了太过庞大而丰富的音乐体系,想要领略中国音乐的全貌,或找寻进入这个音乐世界的门径,不是一件容易的事。2019年,瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下,在录音大师李大康老师的指导下,走过全国十余省,在各地寻找到音乐厅、剧院等场地,运用世界级录音设备,以极高采样频率,录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳,每一次瞬间的感动。本次实地录制历时近90天,参与采录的民间音乐人约580人,涵盖汉族、蒙古族、藏族、维吾尔族、哈萨克族、壮族、白族、彝族、朝鲜族等近40个民族。瑶族民歌瑶族民歌,又名乳源过山瑶,瑶语称"赛花柄",有"赛过花朵的语言"之意,是流传于乳源瑶族自治县勉语系瑶族群众中独特的山歌形式, 国家级非物质文化遗产之一。瑶族民歌大约形成于500年前,明清时期达到鼎盛,流行于乳源瑶族各个山寨之间,是当地少男、少女成长的必修课程。瑶族民歌大体可分为念歌、呕歌两种。念歌以传授和背颂歌词为主,是为呕歌演唱打基础;呕歌也称喊歌,主要是对远处大喊唱呜,起音、唱鸣大部分都用高八度音完成。乳源瑶歌的歌词分两大类,古典歌词与现代生活歌词。纳西族民歌纳西族歌谣,属于短小民歌。有传统古歌和随编随唱的即兴歌。按内容可分为生产歌、风物歌、习俗歌、情歌、喜歌、苦歌、婚歌、挽歌、猎歌、牧歌、儿歌等。普米族民歌普米族民歌,是普米族的传统民歌。普米族民歌,分为时政歌、风俗歌(仪式歌)、生活歌和情歌等四大类。《出嫁歌》、《接亲调》、《宴席歌》、《开门调》、《梳妆调》等风俗歌,反映了普米族的婚姻习俗。《送羊经歌》和《指路经歌》等丧歌,反映了普米族对死者的哀悼和对祖先的怀念。《祭山神》、《祭龙神》、《祭锅庄》、《退口舌》等仪式歌表现了普米族的多神崇拜和祖先崇拜。此外,还有一些民歌歌颂了普米族人民勤劳勇敢的品质,表达了他们对旧社会剥削阶级的不满和反抗。01.瑶族姑娘民族:瑶族 地区:略演唱:杨霞歌词大意:略02.瑶族敬酒歌民族:瑶族 地区:略演唱:杨霞歌词大意:略03.希望的种子.劳动歌 民族:纳西族 地区:云南丽江演唱:达瓦卓玛歌词大意:略04.玛利玛莎人的开天辟地地区:云南丽江演唱:达瓦卓玛歌词大意:略05.丽江山歌民族:纳西族 地区:云南丽江演唱:达瓦卓玛歌词大意:略06.上山干活要唱歌.劳动歌民族:纳西族 地区:云南丽江演唱:达瓦卓玛歌词大意:略07.纳西迎宾曲民族:纳西族 地区:云南丽江作曲/作词:和文光演唱:达瓦卓玛歌词大意:远方来的朋友喂,纳西家里来到了,来到了,坐一坐。远方来的朋友喂,纳西村里来到了,来到了,逛一逛。山也欢,花也笑,纳西人家多欢喜,祝愿大家幸福安康,幸福安康。08.普米情歌民族:普米族 地区:云南演唱:杨扎西歌词大意:略
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