曲目列表
专辑简介
专辑简介：有些人认为巴赫的《大提琴组曲》是对绝对的孤独、近乎神秘的追求。而奥菲莉·盖拉德（Ophélie Gaillard）更倾向于在巴赫的大提琴组曲之间编织一种更为感性、亲密、近乎琐碎的关系，强调舞曲的节奏和情感的强度。在她的第二张录音（CD Aparté）中，首先是华丽的戈夫里勒大提琴（Goffriller）那令人着迷的音色，让每一个阿拉伯舞步都有血有肉。然后是静谧的动态，让听众沉醉其中。演奏家希望将这些乐曲带给更多的听众，而不是炫耀，这也体现了演奏家的新鲜感。——奥利维尔·奥尔加，《费加罗》杂志，2011 年 5 月艺术家简介：奥菲莉·盖拉德 (Ophélie Gaillard)，生于1974年6月13日，是一名法国大提琴家。在巴黎音乐学院学习期间，她获得了三项音乐一等奖：一项莫里斯·布尔格室内乐类一等奖，一项菲利普·穆勒大提琴类一项，以及克里斯托夫·科因类巴洛克大提琴一项。于2003年在古典音乐大赛中被选为“年度独奏演奏家”。她曾多次在大型国际比赛中获奖，其中最著名的是 1998 年莱比锡 J. S. 巴赫国际大提琴比赛三等奖。2010 年，她受邀担任慕尼黑 ARD 国际大提琴比赛评委。盖拉德获得了大提琴教育学资质证书和索邦大学音乐学执照，自 2000 年以来一直在任教。 在其广受赞誉的唱片中，她曾在英国指挥家詹姆斯-贾德（James Judd）的指挥下，与蒙特卡洛爱乐乐团（Monte-Carlo Philharmonic Orchestra）合作录制布洛赫（Bloch）的《谢洛莫》（Schelomo）和科恩戈尔德（Korngold）的大提琴协奏曲，与捷克国家交响乐团（CzechNational Symphony Orchestra）合作录制施特劳斯（Strauss）的《堂吉诃德》（Don Quixote），与普尔西内拉管弦乐团（Pulcinella Orchestra）合作录制波凯里尼（Boccherini）的作品。她曾与兰伯特-威尔逊（Lambert Wilson）、嘻哈舞者易卜拉欣-西索科（Ibrahim Sissoko）、编舞西迪-拉尔比-谢尔卡奥伊（Sidi Larbi Cherkaoui）和达米安-贾莱特（Damien Jalet）、舞者雨果-马尔尚（Hugo Marchand）和柳德米拉-帕吉耶洛（Ludmila Pagliero）（巴黎国家歌剧院的《Etoiles》）以及巴西波萨诺瓦明星歌手托奎尼奥（Toquinho）同台演出（2045 年在 MiTo 音乐节上为 Aparté 录制的现场专辑《Canto de sereia》）。揉胸大胸做爱番
专辑简介：十七世纪和十八世纪的意大利作曲家们追随蒙特威尔第提出的 “新做法”，探索了人类的各种情感，因为恋人一般都是成双成对的，所以他们更加热切！从蒙特威尔第到亨德尔和维瓦尔第，卡洛·维斯托利（Carlo Vistoli）和休·卡廷（Hugh Cutting）在威廉·克里斯蒂（William Christie）和繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）为他们量身定做的节目中，以精湛的技艺展开合作。艺术家简介：卡洛·维斯托利（Carlo Vistoli）于 2007 年开始跟随威廉·马特乌兹（William Matteuzzi）和索尼娅·普里纳（Sonia Prina）接受声乐训练，并于 2012 年首次登台演出《黛朵与埃涅阿斯》（Dido & Aeneas）。他曾多次在国际歌唱比赛中获奖，如 2012 年博洛尼亚市歌唱比赛 “法里内利奖 ”或 2013 年圣马力诺 “雷纳塔·特巴尔迪”一等奖。他被选中参加由威廉·克里斯蒂（William Christie）领导的 2015 年 “声音花园”（Le Jardin de Voix），并自此与克里斯蒂合作。2017 年，他参与了约翰·艾略特·加迪纳（John Eliot Gardiner）的 “蒙特威尔第 450”（Monteverdi450）项目，并在全球巡演。卡洛·维斯托利荣获意大利音乐评论家颁发的 “弗朗哥·阿比亚蒂 ”奖，被评为 2023 年度最佳歌手。他还赢得了 2024 年旧金山歌剧院 “扬·什雷姆和玛丽亚·马内蒂·什雷姆新星大赛”。休·卡特（Hugh Cutting）曾就读于英国皇家音乐学院国际歌剧工作室，毕业时获得著名的泰戈尔金质奖章，由国王查尔斯三世亲自颁发。他既是首位获得凯瑟琳·费里耶奖的假声男高音，也是首位被评为英国广播公司新一代艺术家的假声男高音。指挥家简介：威廉·克里斯蒂出生于法国布法罗，作为大键琴演奏家、指挥家、音乐学家和教师，他的职业生涯在 1979年发生了决定性的转折，因为他创立了繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）。在这个器乐与声乐合奏团的领导下，他在重新发现巴洛克音乐方面发挥了先锋作用，将17世纪和18世纪在很大程度上被忽视或遗忘的法国曲目带给了广大听众。在重新诠释这些曲目的过程中，他在音乐会和歌剧舞台上建立起了高度的个人风格，既是音乐家，也是大型作品的舞台表演者。威廉·克里斯蒂还为几代歌唱家和器乐演奏家揭开了神秘的面纱。为了将自己的经验传授给年轻艺术家，他于2002年创建了“声音花园”（Le Jardin des Voix），这是繁盛艺术古乐团为年轻歌唱家开设的学院，并作为纽约茱莉亚音乐学院驻校教学的一部分。2012年，他对园艺艺术的热情促使他创办了“威廉·克里斯蒂花园节”（Dans les Jardins de William Christie），每年夏天在他位于旺代省蒂雷（Thiré）的庄园举办。他在那里设计的花园已被列入《历史古迹补充目录》（Inventaire supplémentaire des Monuments historiques），并被授予 “杰出花园”（Remarkable Garden）称号。2018 年，他将自己的全部财产捐赠给了位于 Thiré 的威廉·克里斯蒂花卉艺术基金会（Fondation William Christie - Les Arts Florissants）。乐团简介：繁盛艺术古乐团（Les Arts Florissants）是位于法国卡昂Théâtrede Caen的巴洛克音乐合奏团。 该组织由指挥家威廉·克里斯蒂（William Christie）于1979年成立。该乐队的名字来源于马克·安托万·夏蓬迪尔（Marc-Antoine Charpentier）1685年的歌剧。 该组织由一个室内乐器管弦乐队和一个小型人声合奏组成。 乐团以创造、快乐和分享的名义成立，在复兴曾经被遗忘的曲目方面发挥了先锋作用，现在这些曲目在全球所有最负盛名的音乐厅都能欣赏到。这种开拓精神从未消亡，弗洛里桑艺术团的两位艺术总监威廉·克里斯蒂和保罗·阿格纽今天仍在继续乐团的研究和创新传统。他们热衷于传承巴洛克艺术的各个方面，多年来，弗洛里桑艺术团扩大了他们的范围，包括威廉·克里斯蒂的另外两个爱好：遗产和园林艺术。这种有意义的、跨学科的演变使弗洛里桑艺术团项目在2016年被指定为 "文化交流中心"，这是一个认可特殊遗产地的标签，通过丰富的文化项目重新焕发活力。
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